刀郎归来:从“真土”变“真香”,但千万别被“神化”也别被“捧杀”

文/羊城晚报全媒体记者 胡广欣


(相关资料图)

时隔近20年,久未出现的刀郎又火了。

近日,刀郎发布新专辑《山歌寥哉》,当中一首《罗刹海市》尤其出圈。歌词化用《聊斋志异》里的讽刺小说名篇《罗刹海市》,不同的人从这首歌中读出了不同的意味:有人认为刀郎借古讽今,通过这个“以丑为美”的故事讽刺当下娱乐圈的怪现象;有人从中读出了刀郎与那英、汪峰、杨坤等歌手多年前的恩怨情仇,将其视为草根歌手对精英乐坛的一次“复仇”。种种解读,把《罗刹海市》推上2023年下半年第一首全民热歌的位置:这首歌霸占了QQ音乐新歌榜、热歌榜、流行指数榜、听歌识曲榜、腾讯音乐榜等榜单的首位。

抛开奇情八卦,刀郎此次新作的质量也着实让大家惊艳了一把。《山歌寥哉》是一张聊斋主题的概念专辑,歌词化用古典小说,音乐融入雷鬼、摇滚、传统曲调等尝试,也被不少人称赞“高级”。

人们对刀郎的态度从“真土”变成了“真香”。但在欣赏刀郎的同时,又该如何避免过度神化和“捧杀”?

网友翻出旧账,为刀郎鸣不平

《罗刹海市》充满讽刺意味的歌词引发网友的解读热潮,其中最引人关注的一种,指向刀郎与那英、汪峰、杨坤、高晓松等名人的陈年“恩怨”。

2004年,刀郎凭借《2002年的第一场雪》《冲动的惩罚》等歌曲一炮而红,主流乐坛却始终认为他的音乐不入流。2010年,担任当年音乐风云榜评委主席的那英曾反对刀郎入围“最具影响力十大歌手”评选,因为她认为刀郎的音乐“不具备审美观点”。汪峰评价刀郎的人气是“虚假繁荣”,杨坤则认为刀郎“没有音乐”。

而在这段恩怨背后,是当年网络歌手与主流乐坛之间的普遍矛盾:千禧年初,刀郎、杨臣刚、郑源、凤凰传奇等一批网络歌手对主流乐坛形成巨大冲击;他们的歌曲销量极佳,却被主流舆论贬斥为“粗制滥造、格调低俗”。

但近20年之后,现在的网友站在了刀郎这一边。网友把《罗刹海市》解读为刀郎的“复仇”:歌词中的“未曾开言先转腚”被与以导师转身为卖点的《中国好声音》对应,而那英、汪峰、杨坤都曾担任该节目的导师;“马户”“又鸟”“半扇门楣上裱真情”“哪来鞋拔作如意”等也被网友一一对号入座。

那英在互联网上一向路人缘不错,但其社交平台最近涌入超过400万条评论,高赞评论都在为刀郎鸣不平;杨坤、汪峰、高晓松等人的社交账号也成了网友的“打卡点”。

刀郎保持沉默,网友推高歌曲热度

与此相对的是,大部分业内人士认为“报仇说”是一种狭隘的解读。乐评人爱地人在其社交账号上表达了自己的观点:“一个曾经站在华语乐坛流量最巅峰都不愿意随波逐流的音乐人,要在二十年后来写歌报复,这显然有悖于常理。”乐评人丁太升也录制视频分析了《罗刹海市》,认为这首歌“更多的是刀郎对娱乐行业的抨击,没有过多的指向性”。

面对网络上的种种解读,当事人刀郎及其唱片公司始终保持沉默,并拒绝了多家媒体的采访邀请,这反而给网友留下更多的发挥空间。在河南大学文学院副教授周飞看来,尽管不一定是刀郎刻意为之,但讽刺作品的多义性的确让《罗刹海市》自带流量,“草根逆袭”“名人矛盾”更是流量密码:“这类作品之所以有意思,便在于它既可以讽刺具体的人,也可以讽刺某些人,甚至所有人。但现在,大家似乎更关心具体的人事矛盾,以及其带来的流量。”

7月28日,杨坤则疑似回应争议:他在网友“差不多可以收场了,别绑架底层了,被你骂的也是底层,《罗刹海市》这歌可能骂的就是你哦”这条博文留言,表示“最后一句说对了”,似乎在拒绝被对号入座。

歌词延续讽刺文学传统,“有一定门槛和深度”

抛开舆论场上的种种争议,《罗刹海市》是一首好歌吗?

《罗刹海市》歌词的原型来自《聊斋志异》的讽刺名篇《罗刹海市》。该小说讲述一位名叫马骥的中国商人到两万六千里之外罗刹国经商,发现当地人美丑颠倒,马骥因为长相俊美而遭到排斥;他把脸涂黑后,反而赢得众人喜爱,甚至因“貌美”而被国王封官。

“《罗刹海市》小说本身具有较高的文学性,是一篇很好的讽刺文学作品。”河南大学文学院副教授周飞对记者表示。在他看来,讽刺自古就是文学的主要功能之一,这一修辞形式拉近了文学与现实的距离,“《诗经》的《硕鼠》就有‘硕鼠硕鼠,无食我黍’的表达形式,将贪婪的剥削者视为偷食米仓的肥老鼠;明清的《聊斋志异》(蒲松龄)、《儒林外史》(吴敬梓)也是讽刺小说的代表作品。讽刺使得文本拥有了文学之外的社会意义。文人用这种方式讽刺社会现实,一是出于现实环境考量,二是讽刺这一表达方式业已形成文学传统。”

刀郎用更通俗易懂的白话歌词重新演绎《罗刹海市》,是对讽刺这一文学传统的延续。“勾栏从来扮高雅/自古公公好威名”“可是那从来煤蛋儿生来就黑/不管你咋样洗呀也是个脏东西”……不少网友称赞《罗刹海市》的歌词“有文化”“够高级”,周飞也认为这首歌是一次不错的尝试:“刀郎从自身的音乐生活出发,结合自己在娱乐圈的生存体验,将其与文学故事场景相映射,是近些年来比较稀缺的、有一定门槛和深度的歌曲作品。”

而从客观效果上来看,这首歌实现了对古典文学作品的一次普及。网上出现许多对歌词和小说文本的对照分析,让《罗刹海市》这篇并不为大众熟知的小说出了圈。“这一次,(刀郎)充当了蒋勋、罗振宇等文化传播者的角色,他们让大众对文学作品产生了兴趣。事实上,文学作品一直是流行歌曲的灵感之一,流行歌曲活用传统文化,已有不少成功案例,两者可以说是互相成就。”周飞说。

网络歌手值得被正名,但不必过度神化

《罗刹海市》的走红,让更多人看到刀郎作为一名严肃音乐人的一面。著名文化记者、专业作家伍福生曾在千禧年初深度参与网络歌曲的推广和宣传,他认为:“20年来,网络歌手一直都用行动和作品为自己正名。”一方面,人们正逐渐摘下偏见,重新认识当年那一批歌手,“就比如凤凰传奇,无论是《月亮之上》还是《最炫民族风》,现在很多人发现,他们的歌曲其实大部分都是积极向上、朝气蓬勃的正能量歌曲”。

另一方面,网络歌手自身在不断进步。刀郎在“神隐”的这段时间里完成了一次音乐上的转型和进化。2020年,他发布专辑《弹词话本》,尝试将苏州弹词和流行音乐结合;而新近推出的收录了《罗刹海市》的专辑《山歌寥哉》,则在融合的路上走得更进一步:这是一张结合了聊斋文本与民间曲牌印象的主题概念专辑,刀郎将雷鬼、摇滚、trap等曲风与民间曲调嫁接,听感上迥异于刀郎过往的军旅歌曲、民族风歌曲。

乐评人爱地人在其文章中表示,他认为刀郎早期的作品在内容的创新、尤其是制作层面来讲,确实并不如人意,但他仍然非常尊重刀郎,尤其是在过去十几年来,“在如此大的诱惑下,依然坚持做自己的音乐,坚持做民族音乐的融合与创新,真的需要有非常好的定力”。

网络歌手值得被正名,但也不必过度神化。刀郎早期的作品的确存在审美下沉、制作粗糙的问题;而新专辑《山海寥哉》,也有乐迷认为这张专辑在思想深度上仍有瑕疵,制作仍是短板。在伍福生看来,不妨安然接受刀郎的不完美:“留有话题、留有破绽、留有谈资,这是网络歌曲的惯用推介手法。有争议,网友听众才会关注,过于完美反而不利于传播。”(更多新闻资讯,请关注羊城派 pai.ycwb.com)

来源 | 羊城晚报·羊城派责编 | 邵梓恒校对 | 谢志忠

关键词:

上一篇:商丘市梁园区疾控中心开展“世界肝炎日”主题宣传活动
下一篇:最后一页
热门推荐